高山流水 古筝_高山流水古筝原版

高山流水 古筝_高山流水古筝原版

       您好，很高兴能为您介绍一下高山流水 古筝的相关问题。我希望我的回答能够给您带来一些启示和帮助。

1.高山流水是古筝几级的曲子跟渔舟唱晚哪个更难

2.古筝高山流水的歌词

3.都以高山流水作为古筝的史诗之作，它的典故是什么？

4.高山流水的创作背景

5.古筝曲目高山流水

高山流水是古筝几级的曲子跟渔舟唱晚哪个更难

       古筝考级最高为十级。

       高山流水分不同流派，不同考级委员会对这些曲子定级也不尽相同。

       河南的《高山流水（花流水）》一般为四级或者五级，曲目大指使用指法复杂按滑音技巧丰富是河南代表曲目之一。

       浙江的《高山流水》是上个世纪六十年代王巽之大师根据江南丝竹同名曲改编的，技巧上独具创新的双八度重撮和花指带双抹把高山与流水描绘的惟妙惟肖。考级级别嘛，一般是五级或六级。

       山东高山流水是高自成大师根据山东八板中流水板中的小溪流水、风摆翠竹、凤转鸾铃连缀而成的，曲目技巧丰富，尤其是花指带勾弹奏的流水与浙江高山流水异曲同工。在考级中一般评为八级或者九级。

       渔舟唱晚是四级 每天坚持练琴两个小时的的话半年左右就可以学到渔舟唱晚

古筝高山流水的歌词

       流水部分分两种弹法：

       1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

       2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

       在指法的运用上，则无论是珠圆玉润的长摇、错落有致的剔打，或是凄婉欲绝的走吟，悲壮苍凉的重颤，莫不和曲调曲情浑然一体，描摹情态，刻划入微。

       如《打雁》一曲，各种指法运用极富表现力，集叙事、状物、抒情三大特点于一体，是为河南筝的又一特色。

扩展资料：

       第一段：引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。

       第二、三段：清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复，它省略了二段的尾部。

       第四、五段：如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”

       第六段：先是跌宕起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声，并在其上方又奏出一个递升递降的音调，两者巧妙的结合，真似“极腾沸澎湃之观，具蛟龙怒吼之象。息心静听，宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”

       第七段：在高音区连珠式的泛音群，先降后升，音势大减，恰如“轻舟已过，势就倘佯，时而余波激石，时而旋_微沤。”

都以高山流水作为古筝的史诗之作，它的典故是什么？

       您好！

       古筝高山流水的歌词

       看着谁的心 、在孤寂中闪动的泪滴

       总会想有一个人 将她轻轻用手拭去

       梦中的回忆 、谁在追寻春天的清新

       云外的天空里 总会有别一样的情趣

       风中听见你 和我欢笑的声音里 、你我不分离

       两人牵着手 数那无穷无尽的星星

       痛已被你抚平 所有悲伤回忆我 不愿再去提起

       今生今世已没有人能够 将你代替

       梦中的眼睛 、 荒芜里埋藏着谁的心

       想到无力再去想你、只剩空虚和自己

       看着你远去 负心雨里无留意 我哭泣

       闭上眼 挥不去、 总是受过伤的心情

       吻着谁的心 、从此失去跳动的痕迹

       仿佛一切还只是 停留在遥远的过去

       看着你眼睛 相片里傻傻的我好淘气

       为何你一人远去 留我在今生今世里

       痛得不愿再听 谁的声音 悲伤的心 、早已经

       碎裂 变成天边 那无穷无尽的星星

       风已轻轻抚平那片回忆 追寻着无法归来的你

       泉水在聆听、 谁在梦中为 你哭泣

       看着谁的心 、 在孤寂中闪动的泪滴

       想到无力再去想你、只剩空虚和自己

       看着你眼睛、相片里傻傻的我好淘气

       为何你 一人远去 、 留我在 回忆里

       我的心埋藏着你无法抹去爱过的旋律

高山流水的创作背景

       高山流水的典故

       春秋时期，俞伯牙擅长于弹奏琴弦，钟子期擅长于听音辨意。有次，伯牙来到泰山（今武汉市汉阳龟山）北面游览时，突然遇到了暴雨，只好滞留在岩石之下，弹奏琴曲。“好曲！真是好曲！”原来，在山上砍柴的钟子期也正在附近躲雨聆听多时，发出了由衷的赞赏。

       俞伯牙听到赞语，赶紧起身和钟子期打过招呼，便又继续弹了起来。伯牙凝神于高山，赋意在曲调之中，钟子期在一旁听后频频点头：“好啊，巍巍峨峨，真像是一座高峻无比的山啊！”伯牙又沉思于流水，隐情在旋律之外。钟子期听后，又在一旁击掌称绝：“妙啊，浩浩荡荡，就如同江河奔流一样呀！”

       伯牙每奏一支琴曲，钟子期就能完全听出它的意旨和情趣。伯牙惊喜叹息：“好呵！好呵！您的听音、辨向、明义的功夫实在是太高明了，您所说的跟我心里想的真是完全一样，我的琴声怎能逃过您的耳朵呢？”

       二人于是结为知音，并约好第二年再相会论琴。可是第二年伯牙来会钟子期时，得知钟子期不久前已经因病去世。俞伯牙痛惜伤感，难以用语言表达，于是就摔破了自己从不离身的古琴，从此不再抚弦弹奏，以谢平生难得的知音。

扩展资料

       “高山流水”现常用来比喻知音或知己。

       其他有关知己的典故

       1、陆羽与皎然

       陆羽与皎然的“缁素忘年之交”，就达到了的这个高度。在安史之乱后，陆羽避难途径湖州，借宿于妙喜寺，有缘结识皎然，两人相见恨晚。

       当时皎然已四十多岁，茶道顶尖高手，他以佛道如茶道，提出“饮茶之道，饮茶修道，饮茶即道”，他将年轻的陆羽引见给江南名士，带他实地考察各地茶叶，后来还帮助他完成了巨著《茶经》。

       大历四年，皎然为陆羽建成苕溪草堂，亲自远赴苏南把他请回湖州；建中年间，陆羽远赴江西上饶开山种茶，皎然不顾自己已七十高龄，亲自到上饶邀请他重回湖州。不久，皎然就在妙喜寺圆寂了，后来陆羽病逝后也葬于此，其坆茔与皎然的砖塔隔山相望，长叙友情。

       2、管仲和鲍叔牙

       齐国人管仲和鲍叔牙是一对交情很好的朋友。管仲年轻时日子过得很艰苦，还要照顾他的老母亲，鲍叔牙知道后为了帮助他就找他一起做生意。

       由于管仲没钱，所以做生意的本钱几乎都是鲍叔牙拿出来的。可是，当赚了钱以后，管仲分到的钱却比鲍叔牙多很多。鲍叔牙的仆人看后为主人抱不平：“这个管仲做人怎么这样，做生意不愿意出本钱，分钱的时候却比我们主人拿得多。”鲍叔牙知道后对仆人说：“以后别再这么说了！管仲家境不好，还要赡养他的老母亲，多分一点钱是应该的。”

       后来，管仲和鲍叔牙一起参兵，去战场上打仗，每次进攻的时候，管仲都不往前冲，而是躲在最后面，其他士兵们就谴责管仲说：“管仲是一个贪生怕死的人！缩头乌龟！”每当这时鲍叔牙就会维护管仲：“管仲不是这样的人，他并不是怕死，而是要留着命去照顾他的老母亲啊。”管仲知道之后十分感激，说：“生我的人是我的父母亲，但是了解我的人却是鲍叔牙啊！”

       一段时间后，齐国的国王死了，大王子诸当上了国王，诸每天沉迷于吃喝玩乐不问政事，鲍叔牙预感齐国不久将面临内乱，于是带着小王子白隐藏到了莒国，而管仲则带着小王子纠隐藏到鲁国。事情果然不出鲍叔牙所料，大王子诸被人杀死，齐国发生了内乱。管仲为了让就能够顺利坐上王位想杀死白，但是他在暗算白的时候把箭射偏了，白并没死。后来鲍叔牙和白先于管仲和纠回到齐国，白当上了齐国的国王。

       白开始管理国事以后想要封鲍叔牙为宰相。鲍叔牙却再三推脱说：“管仲在各方面都比我出色，他更有资格当宰相。”白一听有些不乐意：“管仲想要杀我，他是我的仇人才对，怎么能让他来当宰相呢？”“这怎么能怪他呢？纠是管仲的主人，他自然会效忠于纠，若是他的主人变成了您，他也一定会效忠于你的。”白采纳了鲍叔牙的建议，请管仲回齐国当宰相，而管仲在当上了宰相之后帮白将齐国治理的井井有序。

       管仲和鲍叔牙的故事广于流传之后，大家在称赞朋友间有很好的交情时，就会说他们是“管鲍之交”。

       百度百科--高山流水

古筝曲目高山流水

       《高山流水》是浙江的传统筝曲，由王巽之传谱，范上娥整理改编。此曲在编配上添加了很多较新的弹奏技巧，以此来辅助乐曲意境的表达。此曲将“高山流水”一词的本意——指代自然壮丽的景色，与乐曲有机地融合在一起，将现实生活中高山流水的自然景象作为乐曲的表现内容，借景抒情。此曲具有古朴典雅，浑厚细腻的特点，倍受广大音乐爱好者的喜爱。此曲已被认定为中国古筝名曲，被选入《中国古筝名曲荟萃》《高山流水》是中国传统器乐曲中较具代表性的作品。一提起中国古典音乐，几乎所有的人都会想起它。“高山流水”一词，也成为高雅艺术的代名词，具有深刻的人文内涵。关于“高山流水”的典故最早出自《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”后人利用此典故，创作了供说书艺人使用的“话本”。明代文学家、戏曲家冯梦龙又将其整理充实丰富，最终形成白话小说《俞伯牙摔琴谢知音》１，载于他的话本集《警世通言》中，从此广为流传。《高山流水》原本为古琴曲，现存传谱初见于《神奇秘谱》２，其解题称：“高山、流水……本只一曲。……至唐分为两曲，不分段数。至宋，分《高山》为四段，《流水》为八段。”现在我们听到的古琴曲是《流水》。古筝借鉴了“高山流水”的典故，传有《高山流水》一曲。此曲在不同的筝派存在着不同的版本。比如山东筝派的《高山流水》，就是在五十年代将原本存在的《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》这四首小曲联缀演奏，加上“高山流水”的大标题。河南筝派也有一个《高山流水》，相传是艺人们见面必弹的曲目，表示“得遇知音”。实际上，这只是一种谦虚与客套的社交方式。需要指出的是，古筝曲《高山流水》的不同版本多为互不相同的乐曲，这些乐曲，包括本章讲解的浙江筝曲《高山流水》，和古琴曲《流水》也都是完全不同的，演奏者不要混淆。 从整体结构上说，此曲由“高山”和“流水”两部分组成。“高山”部分运用双八度大抓套同度按弦、大抓套同度按弦、低音区打弦等技法，描绘了高山的美丽景色：或群峰叠起，连绵起伏；或奇石林立，直插云端；或苍松翠柏，古木参天；或野果压枝，山花烂漫……同时，将高山的雄伟气势表现了出来。“流水”部分在连续使用上下行刮奏等技法的同时，着重在刮奏音中突出旋律音，并有机地加入了按颤弦、同度按弦等技巧，描绘了一泄千里的高山瀑布，也描绘了丁咚作响的山麓清泉：或云雾绕山，瀑挂前川；或涓涓流水，小桥人家；或一泻千里，声震寰宇；或细流潺潺，清澈透天……使人如临其境，如闻其声。

       弹奏《高山流水》，首先情感要投入，要具有想象力。从对乐曲本身的理解出发，到对大自然的热爱；从对大自然的热爱，到对美好生活的向往，对崇高精神境界的追求。借曲抒情，以曲言志。要带着这种情感，去处理作品，完成作品，让一个个带着情感的音符，从心底滚动而出。正所谓“仁者乐山，智者乐水”，在中国，山和水自古以来就是一种传统文化的象征。时至今日，当西方文化正在一点点地侵蚀古老东方文明的时候，当现代社会中所继承下来的传统几乎荡然无存的时候，当我们言必称美国的时候，一曲《高山流水》还可以让我们回想起那古老的传说，让我们感受到一丝超然的思想境界，感受到民族文化的震撼力量。 《高山流水》总体上分为“高山”和“流水”两个部分，但在实际弹奏中可分为三个部分，五个乐段。第一乐段至第三乐段为“高山”部分，第四乐段为“流水”部分，第五乐段为结束的尾声部分。对乐曲的整体把握要有分有合：首先，就是要在乐曲的理解上把“高山”和“流水”这两部分分开，具体加以分析，借助音乐形象化的思维方式获取关于乐曲直观的感觉；然后把“高山”和“流水”合在一起，达到演奏风格和表现情感的一致，完善整体音乐效果，充分表现乐曲内容，深化音乐主题。演奏该曲需要有较好的基本功，主要体现在对音准、节奏的把握，以及颤弦、揉弦等一些基本技巧的处理。颤弦在乐曲中相当常见，但揉弦更为重要。因为乐曲速度比较慢，所以几乎对每一个音都可能使用揉弦技巧，而实际上此曲中大多数音也的确需要揉弦技巧加以修饰。因为揉弦技巧没有硬性规定，自由度较高，这就给演奏者提出了要求：要在可能的情况下多运用揉弦技巧。 摘自：中国古筝网

       有山东的，有河南的，有浙江的。

       山东 《高山流水》：情感较强烈，速度也较快，刮奏较多，好像山间飞瀑，激流勇进...........

       河南《高山流水》（又名《花流水》）：没弹过.........（明朗，开阔的）

       浙江《高山流水》：较柔美，感情也更柔和，细腻，旋律典雅，韵味隽永，速度也较慢像山间小溪，流水潺潺，柔和缓慢，............（典雅，舒展）

        高山流水赏析 [转]

       做为古筝曲，高山流水为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。

       之所以是三个版本，是因为曲调完全不同，而不是演奏技法的不同。

       “齐鲁大板”的山东筝派:演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是“花指”，也是以大指连“托”演奏的下花指为多；而 左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。

       “中州古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝派[/b]:河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果。在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。其中尤以左手的滑按（左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹）、小颤（颤音细密紧促）、滑颤（边沿边颤）、大颤（颤幅阔大，动宕有情）等招法最有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋.序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。

       “武林逸韵”的浙江筝派[/b]:演奏特点有“大指摇”、“快四点”、“夹弹”、“提弦”等技法，并借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法， 浙江筝中“摇指”的运用是以大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说，这是在其他流派的传统筝曲中所没有的，因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”实际上都是以大指作比较快速的“托”、“劈”，而浙江筝的“摇指’则显示了它自身的特点而有别于其他流派。

       但浙江筝派的高山流水曲调优美。在最开始，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。

       《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。

       古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。

       随着明清以来琴的演奏艺术的发展，《高山》、《流水》有了很大变化。《传奇秘谱》本不分段，而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》（1876年）中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色，增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段，又称“七十二滚拂流水”，以其形象鲜明，情景交融而广为流传。据琴家考证，在《天闻阁琴谱》问世以前，所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段，全曲只八段，与《神奇秘谱》解题所说相符，但张孔山的传谱已增为九段，后琴家多据此谱演奏。

       另有筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。

       山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。

       河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲，风格也完全不同。

       乐曲赏析

       《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。

       流水：古琴曲，乐曲充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态。

       第一段：引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。

       第二、三段：清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复，它省略了二段的尾部。

       第四、五段：如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。”

       第六段：先是跌岩起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声，并在其上方又奏出一个递升递降的音调，两者巧妙的结合，真似“极腾沸澎湃之观，具蛟龙怒吼之象。息心静听，宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”（见清刊本《琴学丛书·流水》之后记，1910年）

       第七段：在高音区连珠式的泛音群，先降后升，音势大减，恰如“轻舟已过，势就倘佯，时而余波激石，时而旋洑微沤。”（《琴学丛交·流水》后记）

       第八段：变化再现了前面如歌的旋律，并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声，音乐充满着热情。段末流水之声复起，令人回味。

       第九段：颂歌般的旋律由低向上引发，富于激情。段末再次出现第四段中的种子材料，最后结束在宫音上。八、九两段属古琴曲结构中的“复起”部分。

       尾声情越的泛音，使人们沉浸于“洋洋乎，诚古调之希声者乎”之思绪中。

       《流水》一曲被录入美国“航天者”号太空船上携带的一张镀金唱片上，于1977年8月22日发射到太空，向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。

       今天关于“高山流水 古筝”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“高山流水 古筝”，并从我的答案中找到一些灵感。