贵妃醉酒 梅兰芳_贵妃醉酒梅兰芳原唱完整版

贵妃醉酒 梅兰芳_贵妃醉酒梅兰芳原唱完整版

       我很荣幸能够为大家解答关于贵妃醉酒 梅兰芳的问题。这个问题集合囊括了贵妃醉酒 梅兰芳的各个方面，我将从多个角度给出答案，以期能够满足您的需求。

1.赏析经典京剧《贵妃醉酒》-酒不醉人人自醉

2.京剧《贵妃醉酒》的情感,和内容是什么?

3.贵妃醉酒是京剧哪个派别最有名的曲目

赏析经典京剧《贵妃醉酒》-酒不醉人人自醉

       　编者按：《贵妃醉酒》又名《百花亭》，源于乾隆时花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。下面让我们一起来看看这篇赏析经典京剧《贵妃醉酒》。

       　酒不醉人人自醉?赏析经典京剧《贵妃醉酒》

       　日前，兴趣盎然地欣赏了大家都很熟悉、都很喜欢的经典京剧《贵妃醉酒》。

       　《贵妃醉酒》又名《百花亭》，源于乾隆时花部地方戏《醉杨妃》的京剧剧目，该剧经京剧大师梅兰芳倾尽毕生心血精雕细刻、加工点缀，是梅派经典代表剧目之一。

       　《贵妃醉酒》主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态。剧中，杨玉环的饮酒从掩袖而饮到随意而饮，演员以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理过程。繁重的舞蹈举重若轻，像衔杯、卧鱼、醉步、扇舞等身段难度甚高，演员的演技舒展自然，流贯着美的线条和旋律。

       　该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情，层层揭示出来。

       　如杨贵妃前后三次饮酒动作，更是各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的痛苦。第二次是不用扇子遮而快饮。酒入愁肠愁更愁。第三次是一饮而尽。因酒已过量，此时心中的懊恼、嫉恨、空虚便一股脑地倾泻出来。

       　再如，三次?衔杯?的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，体现出杨贵妃骄纵任性的性格内核。同时，整场戏的唱腔行如流水、娓娓动听，让人痴、让人醉。真正是酒不醉人人自醉。

       　公众号：天府散文

京剧《贵妃醉酒》的情感,和内容是什么?

       贵妃。

       在改编《贵妃醉酒》时，梅兰芳采用了昆曲的表演手法，要求每个字有固定唱腔、每个唱腔有固定动作。这使得观众在欣赏唱的同时，能看到艺术家精彩的身段表演，将“听戏”变为“看戏”。

       梅兰芳对传统唱词进行了修改，对剧情也有适度调整，目的在于突出表达受封建帝王压迫的宫廷女性的内心情感。于是在主体变化的带动下，整个舞台风貌都有了巨大的变化。梅兰芳的《贵妃醉酒》这出表现抑郁和苦闷、多少有些“粉”的戏，变成了杨贵妃对皇权愤恨、对男权抗争的戏。

       赏析

       《贵妃醉酒》是歌舞并重的戏，唱腔是一条主要的音乐线索，衬托舞蹈动作的胡琴曲牌是另一条主要的线索，它们交替出现，构成音乐的主体。说白与锣鼓点是附属的、过渡性的，没有独立意义。很多不同的胡琴曲牌由贯穿发展的四平调唱腔贯穿起来了。

       音乐中交织着主题再现（回旋性）的原则、对比的原则与变奏性的原则。全剧音乐中有比较复杂的调性调式变化，给音乐以向前运动的动力。声乐与器乐的对照加上调性调式的变化，构成全剧音乐曲式结构的轮廓。

贵妃醉酒是京剧哪个派别最有名的曲目

       唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，尤媚浪，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。于是竟忘其所以，放浪形骸，频频与高力士、裴力士二太监，作种种醉态，及求欢猥亵状，乃始倦极回宫。

       失落、无奈、郁闷、借酒浇愁

       《贵妃醉酒》是京剧梅派最有名的曲目。

       京剧《贵妃醉酒》是四大名旦之首的梅派祖师、梅派创始人，梅派大青衣梅兰芳先生的代表作品，把杨贵妃的唯美醉态令人心醉，表现的淋漓尽致，京剧贵妃醉酒剧目是梅兰芳先生的经典代表剧目。《贵妃醉酒》是京剧梅派最有名的曲目。

       梅兰芳创立的“梅派”艺术，是京剧旦行中首先形成的，影响极其深远的京剧流派。“梅派”主要是综合了青衣、花旦和刀马旦的表演方式，在唱、念、做、舞、音乐、服装、扮相等各个方面，进行不断的创新和发展，将京剧旦行的唱腔、表演艺术提高到了一个全新的水平，达到了完美的境界。

梅派艺术手段特点

       唱：梅兰芳的唱腔醇厚流丽，感情丰富含蓄。由于他嗓音高宽清亮、圆润甜脆俱备，故音色极其纯净饱满，唱工从不矜才使气，始终保持平静从容的气度，决无气馁音懈之处。他的唱腔基本上是从传统唱法中来，但又无一腔照搬传统，而是以自己的润腔方式和行腔规律，将其化为具有从容含蓄的梅派韵味的唱腔，旋律优美，顺畅流利。

       念：梅兰芳的念白富于情感，表达人物个性鲜明。湖广韵、尖团字的运用臻于化境，完全成为艺术化了的生活语言，毫无刻意求工的感觉，这是在一些戏中使用的韵白。在另一些戏中使用京白，也总是适度、自然、甜美，且处处顾及人物身分和剧情，并与身、手、步法、面部表情融为一体，特别是在他排演时装新戏中，台词均是白话，梅兰芳创造了很多不同于传统剧中的缓慢念法。

       非常高兴能与大家分享这些有关“贵妃醉酒 梅兰芳”的信息。在今天的讨论中，我希望能帮助大家更全面地了解这个主题。感谢大家的参与和聆听，希望这些信息能对大家有所帮助。